Qu’est-ce que Crac Boum Records ?

Comment cette structure a-t-elle été créée ?

Depuis quand et comment avez-vous connu le MILA ?

J’ai connu le MILA à travers ses adhérents. Au fil des collaborations avec des structures membres du réseau, j’ai pu me rendre compte de la richesse de cet écosystème et de la pertinence de son accompagnement au sein de la filière.

Que vous apporte le MILA ?

Le MILA offre un cadre de travail stimulant ; c’est un lieu où les échanges se font naturellement. Au-delà de l’hébergement, ses dispositifs d’accompagnement et ses temps collectifs constituent un véritable moment de rencontres professionnelles et de partage d’expertise,qui permet d’affiner ses pratiques et de rester connecté aux évolutions rapides de la filière musicale.

Qu’attendez vous du MILA ?

Quelles sont vos prochaines actualités ?

Qu’est-ce que Nø Førmat?

Comment cette structure a-t-elle été créée ?

Nø Førmat! est né sous l’impulsion de Laurent Bizot, auparavant juriste chez Universal Music Jazz France. Le jour de son lancement le 20 mai 2004, le label sort 3 albums aux sonorités très différentes, Nicolas Repac « Swing Swing », Totobonalokua et Le Dogme de VI Jours, montrant dès ses premiers pas un une forte volonté d’éclectisme. Six mois plus tard sort l’album de Gonzales « Solo Piano », qui reste jusqu’à aujourd’hui le plus gros succès du label. D’abord distribué Universal Jazz, Nø Førmat passe en 2015 chez A+lso/Sony, puis enfin chez Idol / PIAS à partir de 2019. 

Depuis quand et comment avez-vous connu le MILA ?

Nous connaissons le MILA depuis des années car il comprend dans ses membres de nombreux labels indépendants, producteurs et attachés de presse dont nous sommes proches.

Que vous apporte le MILA ?

D’abord l’accès à un local pratique et fonctionnel. Ensuite, un réseau professionnel. C’est l’occasion de croiser d’autres gens de notre secteur, d’échanger quotidiennement, au lieu de travailler seuls, chacun dans sa bulle.

Qu’attendez vous du MILA ?

Quelles sont vos prochaines actualités ?

En 2026 on continue à travailler sur les débuts d’Anaïs Rosso (notre signature la plus récente), on sort le nouvel album de Lucas Santtana sur la langue brésilienne. On va aussi sortir un album ambient dédié à la montagne. Et puis beaucoup d’autres choses qu’on ne va pas encore dévoiler.

– Laurent Bizot.

Qu’est-ce que Kwaidan?

Comment cette structure a-t-elle été créée ?

Dans les années 1990, on a commencé à pouvoir produire de la musique chez soi, avec les premiers home studio, et donc on livrait des “masters” à des labels tout en étant en contrat d’artiste ! 

Je trouvais ça injuste, et le seul moyen d’y remédier était d’avoir ma propre structure et pouvoir faire des licences voir de la distribution. Au départ, Kwaidan ne sortait que mes projets comme Volga Select, Suburbia, les pétroleuses, mais avec le succès du projet Nouvelle Vague, j’ai eu les moyens de signer et produire d’autres artistes. 

Depuis quand et comment avez-vous connu le MILA ?

En 2006 j’ai monté un autre label, The Perfect Kiss avec Pascal Mayer et on cherchait des bureaux. J’avais reçu un e-mail du Mila et je connaissais les gens de FCOM et Records Makers qui y étaient déjà. Nous avons donc postulé et obtenu une boutique où j’ai pu aussi installer mon studio au sous-sol.

Que vous apporte le MILA ?

Un voisinage “sympathique” où on peut croiser des artistes ou collègues, un relais des informations concernant l’actualité du marché de la musique, le sentiment d’appartenir à un club, comme un village de gaulois qui regroupe les derniers labels indépendants.

Qu’attendez vous du MILA ?

Je pense que les ateliers, workshops, conférences sont très intéressants, il faudrait continuer dans ce sens. 

Quelles sont vos prochaines actualités ?

On va sortir l’année prochaine des nouvelles signatures comme les artistes Morenike , Bijou et Lily Oaks, un nouvel album de Barry et de Nouvelle Vague. Et, on continue avec Animal, Julia jean baptiste, Alex Rossi. J’ai créé également un sous label, plus orienté post punk, expérimental qui s’appelle mémoire fantôme. 

– Marc Collin.

Qu’est-ce que Les Femmes S’en Mêlent ?

Comment cette structure a-t-elle été créée ?

Le festival a été créée en 1997 par Stéphane Amiel à l’occasion de ce qu’on appelait à l’époque La journée internationale de la femme avec un concert de La Grande Sophie au Divan du Monde. Bien avant les débats sur la parité, LFSM a été, dès le début, une réponse à la sous-représentation des femmes dans la plupart des festivals devenant ainsi le premier événement international défendant la création musicale des artistes femmes.

Depuis quand et comment avez-vous connu le MILA ?

Nous connaissons le Mila depuis de très nombreuses années, au moins de réputation avec ses « boutiques Mila » qui héberge notamment des maisons de disques. D’ailleurs, notre première visite a été pour le label Kwaidan qui s’occupe de Nouvelle Vague, un groupe invité sur le festival … en 2004. Aujourd’hui, nous sommes hébergés au sein du pôle d’entreprises.

Que vous apporte le MILA ?

Le Mila c’est avant tout un réseau et l’occasion de rencontrer d’autres « corps de métier » dans le milieu de la musique. C’est un endroit où on peut échanger et trouver des réponses aux différentes questions que nous pouvons nous poser.

Qu’attendez vous du MILA ?

De continuer à apporter une aide pour pouvoir mieux organiser notre structure et nous donner des clés pour consolider notre activité.

Quelles sont vos prochaines actualités ?

L’édition 2025 du festival vient tout juste de commencer et se tiendra jusqu’au 6 décembre dans une trentaine de villes partout en France ! A Paris et Montreuil, vous pourrez retrouver Nadah El Shazly, Rachika Nayar & Nina Keith, Tratenwald, Billy Nomates, Catnapp, Vickie Cherie, Pip Blom, Automatic, Roshani, Frankie Cosmos, Maria Violenza, Robi, Madam, Maria Iskariot, Panic Shack, Venin Carmin, Ojos… et plein d’autres. Toutes les dates sont à retrouver sur notre site www.lfsm.net !

– Stéphane Amiel.

Qu’est-ce que Bruyantes ?

J’ai créé Bruyantes en janvier 2024. Bruyantes c’est le podcast uniquement dédié aux artistes émergentes, le podcast qui dévoile des parcours de femmes dans la musique, la danse, le DJing, le podcast qui leur donne un espace de paroles safe et bienveillant. Bruyantes, c’est une plateforme d’expression. Auditrice passionnée, je prends le parti d’aller à la rencontre de celles qui montent mais surtout, celles qui cherchent à faire bouger les lignes. Tous les mois, à mon micro, une artiste vient se raconter, détailler son processus créatif, ses influences, révéler ses rêves, ses désirs, ses quêtes.

Elles viennent se livrer, vibrer, chanter, rapper, performer.
Elles viennent faire du bruit.

Comment cette structure a-t-elle été créée ?

Bruyantes est une association de la loi du 1er juillet 1901. Elle exploite le podcast éponyme, lancé en janvier 2024. L’idée a elle, émergé en mai 2023. Entre mai 2023 et janvier 2024, j’ai constitué l’équipe, affiné le propos éditorial et bordé juridiquement le projet. Ce podcast est né d’une passion pour les cultures afrodiasporiques (r&b, rap, shatta, dancehall, afro), et d’un militantisme féministe.

Depuis sa deuxième saison, Bruyantes développe aussi des talks.

Depuis quand et comment avez-vous connu le MILA ?

J’ai connu le MILA en octobre 2024 par Ama Opoku, une copine, membre également du MILA.

Que vous apporte le MILA ?

Le MILA m’apporte un réseau, des temps informels de rencontre hyper agréables, de la sororité via l’atelier de co-dev et des connaissances sur le secteur grâce aux différents ateliers.

Qu’attendez vous du MILA ?

De continuer son travail de soutien et d’accompagnement et d’être toujours au plus près des besoins et enjeux des structures membres.

Quelles sont vos prochaines actualités ?

Un talk à FGO-Barbara le jeudi 25/09 à 19h sur le thème : les musiques afrodiasporiques sont-elles inclusives ? On espère vous y voir nombreuses et nombreux ! Lien d’inscription ici.

– Léa Blom.

Qu’est-ce que 2AM ?

2AM est la 1ère plateforme d’agents IA spécialisée dans l’industrie musicale et du spectacle vivant. Notre mission est de soulager les équipes en automatisant les tâches invisibles qui pèsent sur la production d’un événement, à commencer par la gestion des demandes entrantes. Notre premier produit, Lenny, est un agent conversationnel intelligent conçu pour les festivals, salles et producteurs : il automatise jusqu’à 80 % des messages reçus via mail, Messenger ou Instagram, tout en transmettant les demandes sensibles aux équipes humaines avec tout le contexte nécessaire.

Comment cette structure a-t-elle été créée ?

2AM est née de nos propres constats de terrain. Avec 9 ans d’expérience dans le live, l’édition musicale et la synchro, j’ai vu à quel point la charge mentale des équipes pouvait exploser en période d’événement. En 2023, avec ma cofondatrice Chloé Lavrat (ingénieure et chercheuse en IA appliquée à l’audio), nous avons décidé de créer une technologie sur mesure pour les acteurs du secteur.

Depuis quand et comment avez-vous connu le MILA ?

Nous avons découvert le MILA grâce à notre réseau dans l’écosystème musical parisien. C’est un lieu qui revient souvent dans les échanges entre professionnels indépendants. Depuis 2023, je participe à plusieurs événements et ateliers, et j’ai tout de suite perçu l’esprit d’entraide, de partage et d’expertise qui y règne. Nous avons ensuite intégré le programme d’accompagnement pour structurer 2AM.

Que vous apporte le MILA ?

Le MILA, c’est un vrai point d’ancrage dans l’écosystème. Il nous offre un cadre structurant, des expert·es à qui parler, un soutien logistique concret (bureaux, formations), mais aussi un effet de réseau précieux, notamment pour tester nos solutions, challenger notre vision ou rencontrer des partenaires. C’est aussi un lieu où l’innovation reste à échelle humaine, ce qui correspond parfaitement à nos valeurs.

Qu’attendez vous du MILA ?

On attend du MILA ce qu’il fait déjà très bien : du lien, de la confiance, du retour d’expérience honnête. Dans une phase aussi intense que le lancement d’un produit et d’une levée de fonds, c’est essentiel d’avoir des espaces pour prendre du recul, partager des galères, et construire une croissance alignée. On espère aussi pouvoir contribuer nous-mêmes à la communauté en partageant ce qu’on apprend sur l’IA et l’automatisation, notamment à travers les Club MIL.IA.

Quelles sont vos prochaines actualités ?

Nous préparons actuellement le déploiement de Lenny auprès de nos 1ers clients — festivals, salles et producteurs — cet été. Par ailleurs, nous venons de lancer notre levée de fonds (objectif : 300k€) avec un premier investisseur onboardé, et nous avons intégré plusieurs programmes d’accompagnement, dont celui de Wallifornia MusicTech. Enfin, nous participons à des événements internationaux à Berlin, Liège, Hambourg ou Amsterdam pour faire rayonner notre solution à l’échelle européenne.

– Marine Rivollet.

Qu’est-ce que Sonique ?

Le studio de podcast des cultures globales.
Sonique propose des émissions pour être à l’écoute de l’époque et des cultures dans leur diversité. Sonique est aussi une agence créative de production de podcasts au service des marques et institutions. Nous travaillons (ou avons travaillé) pour Amnesty International, Sony Music, Villa Schweppes, Le Musée Fabre, Libération…

Comment cette structure a-t-elle été créée ?

Après plus de 10 ans d’expérience radio et en rentrant d’un tour du monde inspirant l’envie de faire entendre les cultures au sens large. Ça fait 5 ans que ça dure

Depuis quand et comment avez-vous connu le MILA ?

Il y a quelques années, nous avions plusieurs structres amies résidentes. Quand l’été dernier lorsqu’il a été question de trouver un nouveau locataire pour le MILAB, il s’avérait que nous étions en recherche d’un nouveau local avec bureaux et studio, et que cela correspondait parfaitement à nos besoins.

Que vous apporte le MILA ?

Un super local dans lequel nous avons aménagé, un confortable studio de podcast et de super voisins !

Qu’attendez vous du MILA ?

Continuer à étendre notre réseau grâce à des rencontres stimulantes et trouver les ressources adaptées aux questions qui font le quotidien d’une entreprise dans la culture.

Quelles sont vos prochaines actualités ?

Notre podcast KINK se délocalise aux festivals We Love Green puis La Claque Podcast Party à Marseille, des enregistrements en public puis la première édition d’une soirée « Kink Golri Sound » qui mixe musique, danse et humour.

Toujours de nombreux clients côté studio : musées, artistes, institutions… beaucoup de productions qui sortiront à l’automne !

– Etienne Choteau & Christophe Payet.

Qu’est-ce que Premier Amour ?

À mi-chemin entre agence créative et artist services, Premier Amour est une agence événementielle au service des artistes et des marques, basée entre Caen et Paris. Entre production d’événements privés, direction artistique du festival Cabourg, Mon Amour, management et booking d’artistes, l’agence est reconnue pour son flair et sa capacité à orchestrer des projets ambitieux.

Ici, pas de recettes toutes faites ni de succès-éclair : on construit des trajectoires, pas des coups d’un soir.

Comment cette structure a-t-elle été créée ?

Premier Amour a été fondé en 2018 par Romain Renou pour structurer ses activités de management de l’artiste Alice et Moi.

En 2022, Charlotte Galané rejoint l’aventure. Ensemble, ils font grandir Premier Amour et élargissent son terrain de jeu : événementiel, booking d’artistes, direction artistique…

L’agence prend son envol et reprend la production exclusive du festival Cabourg, Mon Amour, reconnu pour son cadre unique et sa programmation avant-gardiste — révélant au passage Juliette Armanet, Angèle, Clara Luciani ou Zaho de Sagazan.

Depuis quand et comment avez-vous connu le MILA ?

C’est Lucie Sabatier, fondatrice d’Oxi (et récente ancienne hébergée au pôle MILA), qui nous en a parlé il y a tout juste 1 an. Elle et Charlotte se sont rencontrées via le réseau Mewem, où elles ont commencé à échanger sur la galère des bureaux à Paris… Et miracle : 2 semaines plus tard, on s’installait au MILA.

Fun fact, c’est aussi une alumni Mewem qui nous a transmis son bureau ! On a repris l’espace de Mélanie Arrès, fondatrice de Sonorium, partie vers des locaux plus vastes.

Que vous apporte le MILA ?

Le MILA nous a offert ce qu’on cherchait depuis longtemps : de la stabilité. Un vrai point d’ancrage, un “chez nous” pour l’équipe. Et puis, avoir des voisins de bureau avec qui partager ses galères et ses pauses cafés, c’est un sacré bonus. On a également eu l’opportunité de programmer un de nos artistes (Napkey) au Festival Decibel Vendanges 2024 grâce à un partenariat du MILA.

Qu’attendez vous du MILA ?

Continuer à évoluer dans un écosystème stimulant, tisser des liens avec les autres structures… et pourquoi pas faire naître de nouveaux projets ensemble.

Quelles sont vos prochaines actualités ?

Le festival Cabourg, Mon Amour revient pour sa 11e édition les 19, 20 et 21/06 sur la plage de Cap Cabourg : 3 jours de musique les pieds dans le sable, avec une programmation qui met à l’honneur la scène émergente française.

Côté artistes : Napkey sort le premier single de son nouvel album le 02/05 et Charlotte Fever dévoilera un nouveau morceau le 27/05. À suivre de très près !

– Charlotte Galané & Romain Renou.

Qu’est-ce qu’Amapola ?

Née en 2020, l’association Amapola a vu le jour face à un constat : la culture et les artistes ont besoin d’un soutien accru pour s’épanouir et enrichir notre société. Fondée sur la conviction que la diversité artistique et culturelle est essentielle à la vie collective, Amapola se consacre à soutenir et promouvoir des projets artistiques et notamment musicaux. La mission est de créer des expériences vivantes et inclusives qui favorisent l’échange et la rencontre autour de l’art et des enjeux sociétaux contemporains. L’association met en lumière des talents émergents et en développement, avec une attention particulière aux artistes femmes, en les promouvant et en valorisant leurs œuvres.  Implantée en Île-de-France avec un rayonnement particulier dans les Yvelines, Amapola se consacre à la production et la diffusion des artistes et de leur création tout en sensibilisant le public aux questions telles que l’égalité femme-homme et l’écologie. Nous croyons que la société a soif de culture de proximité, de moments de vie partagés et de diversité culturelle.

Amapola, qui signifie « coquelicot » en espagnol, est un symbole puissant. Le coquelicot est l’emblème de la lutte contre les pesticides pour les agriculteurs et une métaphore pour les menstruations, ce nom était parfait pour un projet célébrant la vie et mettant particulièrement en avant les femmes.

Nos activités principales sont l’organisation du Festival Amapola (04-05/07 à Gazeran), l’organisation d’événements Hors les Murs et le déploiement d’actions culturelles.

Comment cette structure a-t-elle été créée ?

On a créé la structure en 2020 avec mon frère Yvan pour organiser des événements culturels qui plantent des graines ! On a très vite été rejoint par de nombreux-ses personnes qui ont contribué-es à développer le Festival !

Depuis quand et comment avez-vous connu le MILA ?

Je saurai pas dire mais très vite on m’a recommandé le MILA pour son réseau et son entourage bienveillant !

Que vous apporte le MILA ?

J’apprécie particulièrement le programme Crescendo dans lequel on est entre femmes et où il y a beaucoup de sororité ! Je suis très contente des rencontres qui y sont organisées avec toujours des intervenantes de qualité!

Qu’attendez vous du MILA ?

Du réseau, des ressources et des rencontres !

Quelles sont vos prochaines actualités ?

Après 1 an de pause, c’est parti pour la 4e édition du Festival Amapola les 04 & 05/07 dans le bois des Charmes à Gazeran (78) ; Save the date et viens danser sous les arbres

– Sylvia De La Baume.

Qu’est-ce que Le Fair ?

Le Fair (Fonds d’Action et d’Initiative Rock) est une association qui accompagne chaque année de nombreux artistes en leur offrant un soutien financier, des formations professionnelles et artistiques, un accompagnement en communication, des conseils sur la gestion de leur carrière et leur structuration, et un soutien juridique adaptés à leurs besoins.

Comment cette structure a-t-elle été créée ?

Elle a été créée en 1989 par le ministère de la Culture et est aujourd’hui le 1er dispositif de soutien au démarrage de carrière et de professionnalisation en Musiques Actuelles.

Depuis quand et comment avez-vous connu le MILA ?

J’ai eu la chance de bénéficier d’un bureau au MILA dès 2009 pour mon activité à La Familia, structure de management et de production phonographique que j’avais créé en 2007. Revenir au MILA avec le Fair en 2020 était une belle opportunité pour faire partie de cet écosystème regroupant 120 structures de la filière.

Que vous apporte le MILA ?

Un regard actualisé de comment vit la filière, ses TPE et PME. Prendre le pouls de leurs problématiques. Un réseau d’acteurs de la filière.

Qu’attendez vous du MILA ?

Une création de synergie avec d’autres acteurs de la filière, voire d’autres secteurs. Un accès à des informations et des ressources. Un soutien en visibilité (appel à candidature, annonce des lauréats, etc…).

Ayant été élu Président du MILA fin 2024, j’espère pouvoir accompagner de nouvelles initiatives et projets en ce sens.

Quelles sont vos prochaines actualités ?

Nous venons de clôturer l’accompagnement des 10 lauréats Fair 2024 session 2 avec une date à la maison des métallos le lundi 27/01. Et nous allons accueillir les nouveaux artistes lauréats début février. Le fait d’avoir 2 sélections par an nous permet d’enchainer les parcours d’accompagnement. On ne s’ennuie pas !

– Julien Soulié.